作者

深山浅化

19年春，那是一个动荡不安的时代，兵荒马乱，战火纷飞。然而，有一座古刹，却在风雨无常的时代，静静隐藏在河北正定古城之中，静谧伫立。

隆兴古刹，历史悠久，始建于隋文帝开皇六年（年），北宋开宝四年（年），宋太祖赵匡胤敕令扩建，并重铸大悲菩萨金身，随后备受重视，日臻隆盛，如一道光芒，照亮千年。然而，清末民国年间，随着经济凋敝，社会动荡，古刹光芒，亦随之潜藏。

为了让古刹重辉，梁思成不顾风雨，前往古刹，测量绘画。他在这千年古刹里，轻轻拨开那堆积了几十年，厚达两三寸的尘土下，千年辉煌，瞬间呈现，那里藏着宋画里才能看到的建筑绝迹。

泥土下的殿堂，光辉重现，每一座殿堂，重叠雄伟、构架精巧，梁柱间的角替、襻间、驼峰等等，条理不紊，穿插紧凑，抑扬顿挫，适得其当，仿佛在演奏一曲千年绝响，还有晨钟暮鼓，钟磬齐鸣，“南无”声声。

古刹历经八朝，藏着隋唐以来无数雕塑绘画珍品，被梁思成称为“京外名刹之首”。其建筑恢弘，艺术瑰丽，藏大智于亭台阁角之间，伴日辉于林木之冠，翘晓月于飞檐之巅，其中有六处可谓艺术绝唱，堪称“六绝”。

一绝，是宋代建筑摩尼殿，为海内孤品，雄伟壮观，矫健优美，飞檐曲线如波，自然流畅。画意潇洒，古劲庄严，给人不可言喻的震撼，宛若走入宋画中，又似观见莲池微妙庄严。

二绝，是摩尼殿内五彩悬塑倒坐观音像，观音身姿微俯，双手抱膝，左足踏莲，右腿踞起，优雅端庄，悠闲自在，无论在哪个角度瞻仰，皆能感受到慈悲的目光，鲁迅只见一张照片，便赞为“东方美神”，何况无数瞻仰礼拜者，怎能不蒙慈光普照？

其余四处为：世界上铜铸佛像中最高大、最古老的观音像——千手观音像；中国最古老、最大的转轮藏——宋代转轮藏；中国最精美的毗卢佛——毗卢佛铜造像；现存最完美隶楷过渡、楷书之祖的碑刻——隋龙藏寺碑。

除此之外，梁思成在寺中角落处，楼梯之下，看见三尊被弃置的佛像，皆是极精之作品，只是佛首不存，唯有叹息。可见留下的这些艺臻极品，也只是浪花一片，在千年的风雨中，不知有多少精美的瑰宝，湮没消失。

现存隆兴寺隋唐至今的古迹中，唯独缺少了唐代的作品，那可是一个古德辈出的时代，那也是一个艺术登峰造极的时代，若能找到那个时代的印记，将有着怎样的庄严神韵呢？可惜，梁思成再也看不到了。

年12月，美国亚洲艺术博物馆的塞克勒美术馆，举行展览，展现了很多来自中国的佛像艺术珍品，在众多瑰宝中，有三尊并列端坐的塑像，尤为古朴典雅，曾经镀上的闪耀金箔，历经岁月洗礼，虽然装饰剥落，却无法掩盖其夺目光华。

原来，这三尊彩绘漆金夹纻佛像，正是来自河北正定隆兴寺，而且还是隋唐时代的精品。这也是首次汇集美国仅存三尊中国隋唐彩绘漆金夹纻佛像，同时展出。

是何因缘，让这三尊精美的塑像远渡重洋，流落异乡呢？民国初年，北京古董文物市场，交易活跃，无数瑰宝云集于此，各国人士一时齐聚，各显其能，纷纷将各种精美的文物珍宝，运往海外。

年的一天，北京东城山中商会的四合院里，来了一位不速之客，迅速将身后木箱打开，毫不费力地搬出四尊很轻的佛像，虽然沥粉贴金处多已褪色，却引起商会老板的注意。他凝视了佛像许久，想起那尊尊贵干漆夹纻鉴真大师塑像，一眼便知这四尊古旧的塑像，绝非寻常之物，立刻以高价全部买下。

随后，他留下其中一尊，另外三尊则运往纽约分店公开出售，很快被大都会艺术馆高价买下一尊，另两尊则被弗利尔塞克勒艺术馆和沃尔特斯艺术馆分别买下。美国收藏的三尊，如今同时展出，而流入日本的那一尊，依然不知藏在何处，唯有一张二十年代的照片，可睹塑像之庄严。

此三尊干漆夹纻佛像，庄严宏伟，安详静美，皆是隋唐经典之作，塑像虽不完整，依然是造像之绝唱。三尊佛像，各具风华，尤其收藏于大都会艺术馆的那尊弥陀像，更是精美绝伦，奇伟独特。

此尊弥陀像约制作于唐高宗永徽元年前后，高96.5公分，宽68.6公分。弥陀为跏趺而坐之相，衣褶飘逸，流畅生动，虽然剥落褪色，光华依旧，古朴高雅。

走近瞻仰，弥陀塑像双目微闭，淡然微笑，安详端庄，给人静谧平和之韵；神韵生动，亲切自然，正是“望之俨然，即之则温”之感，仿佛慈尊就在身边，与我们相伴，而不是在遥远的莲池。

遗憾之处，塑像的手足早已不存，原本姿态形貌，只能忆念想象。塑像衣纹飘逸，给人动态之感，动静一如，端坐接引之相一体，可谓缺憾中的完美。

一千四百多年已过，这尊塑像，承载着慈尊的妙音，历经几度沧桑，度过多少风雨，如今又飘洋过海，周折辗转，神韵依旧，甚至更添岁月之神韵，更显庄严慈悲。

这尊弥陀塑像寂静沉思、含蓄微笑的神韵，宛若慈尊化现为真人，跨过十万亿国土，穿越数千年时空，来到我们身边，走近现代繁华都市，广度十方有缘。

千年时光，多少辉煌事，早已淹没在历史河流中，多少辉煌都在时光流水中褪色，然而，这尊造像是如何能在千年时光中，依旧保持神韵，流传千年呢？

原来，这尊造像使用的是一种独特的造像方法——干漆夹纻造像。此造像之法，源自东晋的“雕圣”——戴逵，他才华横溢，精通书画雕刻，将粗狂浑厚、古朴雄健的健陀罗造像风格，融合魏晋传统，开启“骨秀清像”之风。

他曾用一整棵檀木为灵宝寺雕刻一尊无量寿佛像，历经三年，多次修改，方成一尊一丈六尺之无量寿佛造像。然而，木雕造像在自然侵蚀中很容易开裂、变形，他一直在思考，如何才能保持造像，千年流传，神韵长留？

一次雷雨交加的时刻，他看到木匠用生漆包裹梁柱，以此保护梁柱，他就想到用这样的方法保护造像，几经改创，终于开启了“干漆夹纻造像”之法。

这种独特的造像艺术，最初以木柱为蕊，泥塑作模，贴蘸漆麻布为胎，然后反复涂上生漆，巧工精雕，敷彩添色，最后割开背面取出木蕊泥坯，只余薄麻漆层，脱胎成像。

夹纻造像十分灵活，刻划入微，造像生动逼真，棱角分明，曲弧圆润，色彩鲜艳，光润亮泽，不易开裂变形，历经千载，神韵如初，仿佛慈尊示现，相伴身旁。

然而，这种制作艰巨，大费周章，造像本来不多，后经历风雨无常，时隔千载，隋唐造像传世之作，不过十尊。如此可见这尊造像，诚为千年瑰宝。

遗憾的是，造像漂泊海外，我们也只能透过图像，一睹神韵。不过世间所有造像，解释慈尊变化所作，方便之像，慈尊真实的样子，就在他的名号里，无论身在何处，现处何时，只要称念他的名号，慈尊就在身边，不管我们见或不见。

慈尊不舍一人，光照十方，千百亿化身，遍至十方，造像所在之地，亦是慈尊度生之时。当人们看见造像的庄严神韵，心中欢喜，一合掌，一低头，无不入慈光调摄之中。若亦能轻念一句六字名号，更是光明入心，一念之间。

世间无常，再坚固之造像，终会坏散，千年走来，神韵依旧，万年之后，又将在何方？种种形象，皆是方便，不是慈尊真实的样子，慈尊庄严，光明相好、神通智慧，尽在名号之间。当万年法灭之际，一切造像皆不复存在，一句名号，依旧响彻十方，显现三世，一切众生，皆可称念，同归莲乡，面见真实的慈尊。