年10月，香港苏富比“藝海觀濤：坂本五郎珍藏中國藝術”专场拍卖会上，明星拍品“唐干漆夹苎佛头像”，拍出了万港币（含佣金）的天价。此佛头高50厘米，法相庄严，凝神若思，是存世的中国早期干漆夹苎佛像之最大者（单计头像）。它的相关资料中，苏富比介绍道“以此繁複漆藝製成之唐代造像，絕無僅有，傳世或止七尊，多有缺殘”，这不免引起了我的兴趣，想具体了解一下流落海外的唐代干漆夹苎佛像。坂本五郎藏唐代大佛头
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干漆夹苎技艺，起源于我国六朝时期，到隋唐发展至顶峰，但早期佛像（元代以前）在国内存世甚少；此技艺流传到日本后，大受欢迎，倒有想当数量的日本佛教造像，保存在诸如奈良法隆寺、唐招提寺、兴福寺、东大寺等处。我国为数不多的早期干漆夹苎佛像，大多流落国外（主要是美国和日本）。在此，作者依照苏富比的拍品资料，依靠“ADryLacquerBuddhistImagefromTangChina”(ShermanLee李雪曼，）文中附录列举的信息，尽力寻找藏于美国各博物馆内的佛像，自娱自乐，抛砖引玉。何为干漆夹苎技艺？苏富比的介绍是：“夾紵漆塑起始以木柱為蕊，泥塑作模，貼蘸漆麻布以為胎。一層層的復施重漆再精雕，然後敷彩添色，最後割開背面取出木蕊泥坯，只餘下薄麻乾漆層，脫胎成像。比較石雕或銅鑄，夾紵較輕巧，適用於巡遊儀式中作行像。”苏富比提到的七尊唐代佛像，其中四尊，来自于河北正定县隆兴寺（又称大佛寺）。（注：正定县是今上龙兴之所。正定有“隆兴”寺，岂非天意！）据《五至十四世纪的中国雕塑》（OsvaldSirén喜仁龙，）一书介绍，这四尊佛像，初为日本著名古董商YamanakaCo.（山中商会）所得，除一尊留在日本外，其余三尊，在二十世纪二三十年代，入藏美国三个博物馆。山中商会留在日本的一尊（这是唯一的照片，翻拍自《五至十四世纪的中国雕塑》一书。此佛像已不知下落）巴尔的摩沃尔特斯美术馆-阿弥陀佛此佛像号称世界上现存最早的干漆佛像，博物馆断代为公元年的隋朝。正面侧面背面，可见凿空。纽约大都会博物馆-阿弥陀佛作为干漆夹苎佛像的代表，此佛像广泛见诸于各大图册，是大都会东亚馆的镇馆之宝。断代公元7世纪上叶。华盛顿弗利尔美术馆-释迦摩尼佛此佛像久存库房，年起，在弗利尔的中国早期佛教造像馆内展出。博物馆断代隋朝或初唐。下图笔者所拍除不知所踪的那一尊外，作者曾仔细观察过其余三尊。他们大小相似，神情相近，应出自同一地区工匠群之手，但技艺又有不同。巴尔的摩的佛像，苏富比评价“該像木胎，表面覆以布料漆層，有說乃上述夾紵脫胎塑像之雛本”。它还未能做到“脫胎成像”，但已具备干漆夹苎的雏形。大都会和弗利尔的两尊，佛像底部中空，均已脱胎；但弗利尔的那尊，断臂处仍可见木胎的一部分；大都会的一尊，断臂处可见其内为空心，脱胎更为彻底。俄亥俄州的克利夫兰，当年是个工业重镇，现在虽已败落了，却有一个伟大的博物馆——克利夫兰美术馆。东亚研究专家李雪曼从50年代起，长期担任此美术馆馆长。这个博物馆藏有两件经李雪曼撰文，断代为唐或五代时期的干漆夹苎佛像。克利夫兰美术馆-Apsara(飞天）飞天，在苏富比的资料中，称为曼舞天女。此佛教造像，源自印度教的神祗，是天庭的舞女。这张拍摄的角度不常见，可以看见干漆夹苎的佛像，底部中空。克利夫兰美术馆-菩萨坐像据李雪曼描述，这个断代为唐代晚期的菩萨坐像，在后世被多次装饰、修复、改造。利夫兰美术馆于年获得后，通过剥离表层的颜料，重现了它唐代时的形象。年首次被出版时的形象。注意她的左手和头饰，为后世所加，现在全部去除。年拍卖时的形象。注意她所坐的三层莲台，也被去除。西雅图美术馆-弥勒佛弥勒佛，在佛教经典中被认为是释迦摩尼佛的继承者，为未来佛。博物馆断代为唐，但李雪曼根据佛像发饰，认为是北宋或辽。在苏富比的资料说明中，还提及一私人收藏的唐代菩萨头像，同样硕大壮观，在尺寸上（51厘米）乃至风格上与坂本五郎的佛首一致，或同出一批工匠之手，甚至属于一组造像群。经过多番努力，作者终于在《BritishMuseumBookofChineseArt》(JessicaRawson)一书中，找到了它的身影。此造像保存极好，纤毫毕现，确是唐代干漆夹苎佛像之精品。可惜存于私人之手，我辈不能亲见。书中只录图片，所在地信息全无。私人收藏（所在地未知）-菩萨造像在《BritishMuseumBookofChineseArt》一书中说到，在唐代，干漆夹苎佛像颇为流行。可惜到今天存世的佛像，竟只有个位数，且似乎无一尊留在国内。悲夫！
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