[吉光片羽话漆海]-记张旭先生的漆器家具艺术经历
[作者郑克峰]
由甘棠文化张旭+虢山桐韵闵俊嵘两位大师鼎力打造的漆器家具艺术展，于’1月2日在保利北京时间博物馆隆重开幕，展览活动将持续至1月28日，敬请莅临参观欣赏。
而保利北京时间博物馆的另外一场研讨会，[虢山桐韵-谈漆说器]，将于明天1月13日星期天15:00PM如期举办，刘传生大哥致开幕辞、闵俊嵘先生担任主讲，欢迎看到信息的读者拨冗前往，关心中国古代传统文化，聆听大师抚琴，唐宋元明，凌空碎远。
籍由这场文化盛会，我是草草赶写本文，介绍一些我所了解的两位大师工作情况，分享读者，企以见微知著，守正不挠。
张旭先生是我最好的朋友了，芝兰玉树20余载，当我还是一名外企运输公司值班经理的时候，他已经是国企物流的年轻老总了，我们不约而同，喜爱古代家具，又因从业经历，心有灵犀，交流话题，深入广泛。
在我看来，国际物流工作，特别历练三观，不仅需要了解商业活动的全环节，最最关键在于，如何确保货物安全，我们所有的工作安排，一定都是伴随着一个[义]字的，而旭哥，绝对一位现代企业的杰出船长，有条不紊，气定神闲，这种认认真真的品格，又在很大程度上，回放到了他所进行的漆器家具研究事业，我也被他感染了。
就此，我的性格当中，多了一些平和，我们地处的这个世界，不完美，人生旅途，磕磕绊绊，但是老天塌不下来，即便塌下来了，还有张旭小闵顶着呢，他们早已确定好了努力前进的方向。
所以，我们当时聚在一起，总是无话不谈，中国古代家具的渊源流长、进出口申报的限制文本、海空运输的操作细节、各自父母的健康状况、我们理想中的婚姻家庭...包括所谓好的女人。
中国作为男权社会，由于极特殊的文化积淀，因此，我们所构筑的审美体系，是多层次的，叠放复杂，因而我们总是喜欢把好的家具艺术作品，比作好的女人，沉鱼落雁，闭月羞花，可遇而不可求。
以我收藏中国古代家具的目的而言，张旭先生的审美标准，其实就是一个乌托邦，我是很难够得到的，尽管已然努力非凡。
为什么呢，因为极致精美古代家具的收集收藏，缘于一些非常必要的先决条件，必须逐一解决，首先您应做到的是，彻底解剖自己，不断修炼学习，获取那份属于你的涵养，否则于美而言，通常视而不见。
因此，好的家具，如同好的女人，不仅养眼，也是您的心灵伙伴，并且有的时候，她表现得比您还刚烈、还大度、还爷们儿呢，让你自惭形秽，激励奋进。
您明白了我的意思？她在风中静候，等您珍赏与共，但前提是您需要懂，知道什么是美，懂得如何追求，钱是最最不重要的因素了，而您需要的是放轻松，别老端着，端着太累了。
所以，一件上好的家具，落在不同人的手里，遭遇到的，可能是截然不同的命运了，历代嘉丽一定同意我的观点，尽管我们日常生活当中，总是在跟柴米油盐鸡毛蒜皮纠缠，但是此时此地，您我谈话内容，已经形而上了。
我总是喜欢把家具比作女人，其实是不合适的，特别是当我们，各自有了家庭，有了孩子，家具-女人，更是一种不太尊重他人的比喻，但我没有更好的比喻方法了，当您喜欢家具的时候，就什么都懂了。
而张旭闵俊嵘两位先生，他们之于漆器家具的艺术成就，不仅在于收藏或是收集那些精美的古代艺术品，而且，他们还凭空创造出来了一份我们从未有过体验的家具意境，这是他们的过人之处，我跟观众，被打动了。
为什么呢？他们是怎么做到的？首先，在于他们的脑海当中，有着一个极为清晰的轮廓，这是一种大至大美，一种形而上的美学哲学，他们知道他们所要达到的艺术境界。
然后，他们面临的另外问题就是，如何实现这一理想中的乌托邦呢？
不断学习，不断讨论，不断试错，不断挑剔，持之以恒...但我说的这些，其实不过是成功以前必须采取的流程罢了，而您需要借助的手段，那个所谓通往成功的桥梁，实际上，就是你的工作伙伴，他们之间是忠实的，值得你去托付信赖。
张旭先生的擅长，在于设计极简器型；闵俊嵘先生的擅长，在于打造华美漆饰，精诚协作，相得益彰，把我们带入到了一个南宋般的童话世界。
在他两人打造的梦幻里面，事实证明，所谓超级想象力，不仅能够实现，而且无可置疑，当我看到两人漆器家具作品的时候，感到特别激动，心情特别好，往事历历在目。
张旭能有今天的成绩，殊为不易，真的是他一步一步自己走过来的，当年，当我爱上中国古代家具的时候，张旭既已沉迷于文物修复的践行中了，他跟他的一班工匠师傅，天天泡在了一起，小心翼翼，厘清各个拆下来的部件，考虑相互之间的对应关系。
我们一起溯回到了古代社会，每件家具的构造，实则对应的是一部古代社会人际关系的缩微版本，看似无奈，实又必须，各种力量箍在了一起。
中国古代家具构造的内部关系，非常紧张，不仅牵扯精力，而且浪费颇甚，但从外表看来，然却十分和谐，就像火炉上的茶壶，屁股如坐针毡，壶嘴还吹口哨呢，不信您去问问大大。
这种直线集权式的相互牵制，极具美感，内外表现非常矛盾，真是一本深刻的社科书啊，吾等再三玩味。
于是我跟张旭讨论，这种中国古代榫卯结构紧张关系，究竟是永恒的呢，还是已然无以延续？我总是在自问家具，您想干嘛啊干嘛老是跟弟兄们过不去。
而当我们人类，进化到了当代，籍由先进的理念以及创新科技，作为现代企业的管理者，我们是否仍有必要，胡萝卜的+大棒，先是撩拨弟兄们的私欲野心，然后再而三地，拍虎扑蝇，天天搞拆迁夜夜唱高调，鸡犬不宁人尽皆危，谁TAMA的还有心思搞科研、研究家具？
我们最后同意，现代公司的良性治理，还是在于严格要求，讲究品质，宽以待人，达到新的高度水平，张兄意犹未尽，执以实战演习，掰开了揉碎了，向古人学习，重新打造他的那些收集到的经典范例明代家具。
我被他的那股钻研业务的狠劲儿给吸引住了，那时，我是已经厌倦透了的我的公司工作，害怕去跟一些狡诈透顶的农民工去周旋打交道，如同美国今天诟病我们的感觉，美帝主义，我是王成，向我开炮。
所以自此以后，只要我有机会，总会跑到张旭先生位于南四环的院子，当时称作[和顺堂]，籍以寻找灵感安慰，跟他爸妈一起坐会儿，我需要一些我想要的东西，享受片刻人性情感当中最为柔软的一面，就这么地窝在那里，陪陪伯父伯母，聊聊天儿，不着边际。
而张总，总是在跟工匠一块儿围着家具打转，一会儿改改这儿一会儿改改那儿，调至最佳状态，于是，他所创造的一件又一件的宋元风格的优秀家具作品，展现在我们的眼前了。
而北京传统家庭的父母，最偏心最护着的，总是家里最小的那个孩子，最为担心最寄希望的，却是自己的长子，长子有出息了，弟弟妹妹们就有人照顾了，因此两位老人，一边儿跟我说着话，同时总是瞅着张旭。
这可太不公平了，情形之于张旭，但是这时，他已经是公司员工的灵魂、家庭成员的顶梁柱了，他有那个能力，那就让他操心去吧，啊哈哈哈，大家等着开饭呢，晚上一起烤串儿。
所以，我成了一名旁观者，不仅乐见其成，而且耽于遐想，然后忽然发现，木本色黄花梨家具的最初制作手法，实则始于宋代。
现代汉语[家具]一词，源于古汉语的[家伙]以及[家什]，当时特指手头可及的一些木器工具，没有现代家具的概念，而中国古代发展及至两宋辽金[公元10-13世纪]，无论人口规模、或是城市扩张、抑或人文和谐、乃至科技发展，都为大型家具的设计订制以及规模生产，提供创造了一个相当便利的客观条件。
而这样的客观条件，在秦汉隋唐，却是不具备的，只有到了两宋辽金，中产百姓社会底层，真真正正才算有了自由结社、大吃大喝的民主权利。
而且自古以来，中国老百姓最关心的事情，其实就是吃了，我跟闵先生的首次碰面，就是缘于他跟张旭两家一起举办的亲友聚餐会，他在故宫专事漆器艺术研究工作，我也有了请教机会。
那么在两宋时期，中国民间的社交论坛，婚丧喜庆，宴席聚餐，通通开始大肆操办，就跟农村的流水席似的，需要配备大量临时的板凳桌椅。
于是大中城市当中，催生了一些专事家具租赁的店肆，称为[家伙铺]，这些批量生产的、供以租赁的木本色家具，绝非精工细作，大多不着漆饰，为了防止汤汤水水撒落一地，桌面刻有拦水线。
木本色设计家具的最早出现，实则来自底层社会实用主义，首先出于批量生产的成本考虑，所以免去了往常必备的髹漆程序，这是一种逆动，其实就是凑合事儿，髹漆程序太复杂了，不仅周期长，而且成本贵；
其次是缘于自古以来，我们中国人，从来就没有爱护公共财物的意识，您的东西到了别人手里，总被毁得够呛，于是木本色的家具设计制作，作为不甚考究的临时策略，从两宋开始，一直延续了下来，直至延生出了精工制作的明式家具。
中国历史发展到了明代初期，古人不仅早已有了钢锯以及平刨，而且还能制造巨型舰船，开通近海乃至远洋货运，为胶东半岛以及中原，带来了若干全新的硬木品种。
这些情况，与公元15世纪哥伦布航海物种大交换，相互遥遥呼应，而花梨木等硬木家具，在出租的过程当中，损坏率小，不怕磕碰，那帮破坏份子、文革小将，甭管怎么抡都摔不坏，这段儿我瞎编的，啊哈哈。
而实际上，根据漆器家具研究学者丁文父的观点，两宋辽金时期，中国上流社会中坚家庭，当时他们所流行使用的，非为木本色，反而却是一些极简的素漆家具设计。
也就是说，两宋时期贵族阶层所使用的日常家具，大多通体髹以黑漆，或是为着活泼考虑，仅在雕刻之处，稍以髹饰少量朱砂红漆，这样一种作风极简的审美取向，实则反映的是当时人文美学发展的巨大成就。
我想，这可能就是张旭与闵俊嵘两位先生合作的初衷了，上好的家具，需要置办一身儿好的衣裳穿上，而黄花梨家具，您不应该总是让她光着身子，美不滋的还夸人家[皮壳儿老辣]你们真是太流氓了啊哈哈。
而中国使用漆饰的历史，极为悠久，早在原始社会，古人既以漆树汁液，涂于木器或陶器的表面，以为食器或者祭器。
漆树生长在潮湿的山区，是一种落叶乔木，树龄满5年的时候，一般即可割漆，每年4-8月是割漆的季节，以三伏天割下的漆为最佳。
割漆的时候，先在漆树上切出一个斜口，露出里面的木头，汁液渐渐就会流出来了，而战国时代中文书写的[漆]字，象形的就是树皮割破而汁液的流出状。
漆汁刚刚流出来的时候，呈灰白色，因为氧化，很快就会变成了咖啡色，这样一个从漆科树干提采自然漆的方法，亘古至今，没有变化。
自然漆在干燥之后呈黑色，在漆溶液当中加丹朱，则成红色，称作复合漆，如果调和其他的矿物质、植物染料、或者桐油，更能获取各种不同浓淡色彩。
自然漆的主要成分是漆醇，空气越潮湿、漆饰就越容易凝固，漆饰表面凝固之后，具有高强度的抗热以及抗酸能力，经过百道工序打磨以后，终于光可鉴人。
以上这些内容，在保利时间博物馆的展览现场，闵俊嵘先生拍摄有记录视频，做连续播放，敬请观摩欣赏。
而商代时期，中国的漆器漆饰已颇鲜艳，有时是涂于陶器、皮革、金属等一些实际上是不必加以保护的器物表面，后来又被涂于苎麻布之外，轻盈鲜艳。
于是可以想见，古人用漆，最初是为借助其鲜亮光泽，后来又发现了她增加耐用性的功能，因此，漆饰被大量地施用于木器的表面上了，特别是在食用木器的表面，卫生清洁。
中国漆业的发展与中国古代家具有着密切的关系，中国本身原产的木材，大多粗素无纹，或是纹目不显，如果不髹漆饰，就显现不出令人喜爱的色彩、光泽、以及华美。
那么中国古代家具，之所以为人民群众所贵重，主要还是因为商周秦汉以降，古人的精神世界，皆偕倚重于家具表面漆饰的光美色泽，以及髹漆绘画，这样的一种通过披麻刮灰、木板之上的髹漆绘画，从远古一直延续到了’年代小平同志改革开放。
但是为什么，中国古代家具发展到了明晚清早期的时候，以木本色为著称的黄花梨明式家具，得以脱颖而出，并且大行其道？
主要原因还是在于，中国历朝历代初期，她所制定的大略方针，都是在以前一个朝代所遗留下来的社会现实，作为其政策制定的基础面的。
蒙元留给明代的，是一个全面烂掉的财务，而大明留给大清的，则是中原遍地的饥荒，人民亟待休养生息，因而明清两代，各自执政的初期，分别选择的是精简收缩的财务政策。
明式家具简约风格的产生，毫无疑问，她继承的是源自宋元的精神遗产，无论如何，极简就是极美。
影响明式家具简约风格的另外一个重要因素，可能就是来自于明太祖朱元璋[生卒年代公元’-’]及其四子明成祖朱棣[生卒年代公元’-’]他们两位皇帝的影响了。
朱元璋+朱棣的执政时间，累积大约半个世纪，他们了解民间疾苦，寓兵于农，轻徭薄赋，宣扬儒家思想，抑制佛道两教，保持了国家各项政策的一贯性。
同时，又由于获得了大量黄花梨木全新材料，因此，中国传统家具设计，在明晚清初呈现出了一个全新面貌-
她在继承了的宋代美学的基础上，以木本纹目为天然表现，减少了漆饰内容，去掉了宗教题材，简约、中性，是谓明式家具。
因此，我在参观了保利北京时间博物馆的相关展览以后，一个突出的全新感受，就是感慨以上两位大师，之于新环境新条件的艺术探索，对于他们的家具新艺术，我的总结是-
在宋元风格最为精美的明式家具基础上，施以两宋最为高贵的漆饰，灵魂升华、庄重典雅，至尊至美。
前两天，我陪友人前往燕郊参拜张旭先生公司新址，那里的一切我是如此熟悉，但却恍若隔世，城市拆迁万恶不赦，无端耗费掉了多少人民群众的巨额财富与宝贵精力，包括我跟旭哥在内，然而他却如此宽容，笑笑说没事儿。
他的工作旧址和顺堂，在吕家营被彻底地摧毁埋葬了，我在那里多少的欢乐时光，随之一同消亡。
张旭是名硬汉，有情有义，他的新址机构命名为[甘棠文化]，甘棠，多么柔软的称谓-呵护有加的意思呀
敬祝甘棠
[全文完谢谢鼓励谢谢阅读]
