日本人到底有多爱中国瓷器？近些年来，大量中国古瓷被搬上苏富比、佳士得、嘉德等国际大拍卖公司的拍卖台上。其中，有相当大的一大部分来自日本藏家。或许是因为中日文化同根同源的审美标准，他们对于中国瓷器都有非一般的狂热……
被誉为日本顶级的三位收藏家——安宅英一、坂本五郎以及富田雅孝，他们在中国高古瓷的收藏品位上展现了惊人的相似性，以至于在某些藏品的选择上形成了有趣的递藏关系。接下来，我们就为大家盘点下这三位大佬的收藏故事以及他们的绝品珍藏！
第一位：坂本五郎
日本古董商兼收藏家坂本五郎（-）对于中国古董艺术品收藏十分热爱，从一个平凡的小人物到创立“不言堂”，成为日本当今最具影响力的古董交流会之一。▲不言堂匾额
坂本五郎的故乡在横滨，他出生于年9月1日，第二天即遭关东大地震。横滨属于重灾区，满目疮痍。坂本五郎的母亲在一片废墟中，救出自己的三个孩子，还有受重伤的丈夫。▲坂本五郎的母亲
不幸的是，坂本五郎的父亲从此一病不起。母亲一肩挑起全家的重担，含辛茹苦养育7名子女。他们全家迁往东京附近的八王子市，投靠亲戚，艰难度日。二战末年，坂本五郎转营旧衣买卖，并涉足与驻日盟军的黑市交易。时被仿品所误，损失连连。就是这样的情况下，开始了他的古玩生涯。▲唐三彩贴花双系绳柄壶
坂本五郎穿梭于各个古董市场，寻觅有价值之品，此地买入，他地卖出。因着与茶具店主的交情，坂本氏成为东京美术俱乐部的会员（年他更出任其理事长）。东京美术俱乐部的会籍极为尊贵，会员包括日本国内重要古董商。▲年，坂本五郎将“磁州窑系白釉瓷洗”
捐赠给台北故宫
年夏，年仅24的坂本迁往东京，创办了不言堂。此后，他四出淘宝，每月约有20天在外，足迹遍及各地。坂本深知要跻身顶级古董商之列，专营古代艺术乃不二法门。▲南宋官窑仿古琮式瓶东京国立博物馆藏
上世纪50年代初开始，坂本君苦心钻研中国器物，历尽挫败，终得要领，艺品高下贵贱，慧眼立见。▲夹纻干漆佛头像，唐代
年香港苏富比春拍，成交价万港元
刷新当时唐佛像世界拍卖纪录
“新石器时期青铜，
击而鸣之，可断其岁。
讹音千响，才得一要领体悟。”
“讹音千响”虽非确数，
却不失为谦逊之道，
用于坂本五郎身上，实合宜不过。
他以日本著名学者水野清一等为师，
经常讨教鉴定知识，
终于以锐眼卓见赢得了这场“危险游戏”，
成为日本最重要的青铜器收藏家之一。
▲商末周初凤凰文卣
▲商末周初饕餮文鼎
▲殷商时期饕餮文瓿
年，
他用母亲的名义馈赠
东京国立博物馆商周青铜共10件，
以庆亚洲新翼启幕，
乃战后最大规模的捐献。
年，坂本又捐予
奈良国立博物馆古铜器件。
▲斗彩鸡缸杯，明成化
年香港春拍，2.亿港元成交
年，坂本首度出国，二十年间，往返欧洲上百回，怀着无比的好奇和义无反顾的决心，在海外创下佳绩。
当时，参与伦敦拍卖的日本古董商或藏家极少，坂本则是其中之一。▲坂本五郎，年摄于伦敦
年，坂本氏得知“南宋官窑瓶”将于伦敦拍卖，他以房屋作抵押，飞赴英国参与。▲官窑粉青釉纸槌瓶，南宋
年香港苏富比春拍，成交价万港元
刷新当时南宋瓷器世界拍卖纪录
经过一轮热烈竞投，
却败给友人仇焱之。
两年后，他终于成功投得重器。
就其古董事业而言，
若非巅峰，也属高点。
▲坂本五郎氏与仇焱之于日内瓦合照
时伦敦佳士得拍卖“元代青花釉里红牡丹纹盖罐”在即。为确保能投得这件当时被认为是独一无二之品（现知只有三例与之相近，分别藏于大英博物馆、河北省博物馆及北京故宫博物院），坂本前赴伦敦前，作好了出售所有藏品甚至店铺的准备。
▲元青花釉里红牡丹纹大罐
他最终旗开得胜，
以,英镑（,美元）
拿下这个曾经用作雨伞架的元朝大罐，
刷新当时亚洲艺术品的最高拍卖成交纪录。
▲坂本五郎
上世纪80年代末，
坂本五郎因健康理由正式退休，
离开不言堂，迁居京都。
年8月15日，
著名古董商、收藏家坂本五郎，
在东京辞世，享年92岁。
第二位：安宅英一
▲安宅英一（-）
安宅英一收藏的中国高古瓷系列是少数可以与斐西瓦尔·大维德（被誉为西方世界最伟大的中国艺术鉴赏家与收藏家）比肩的。要探究这座收藏高峰，还得从他的身世开始说起……安宅英一，一个标准的富二代。他的父亲——安宅弥吉，是安宅集团的创始人。安宅集团前身是安宅产业株式会社，以钢铁业起家，曾是日本十大综合商社之一，从事最重要的进出口贸易，产业资金十分雄厚。安宅弥吉一直热心文化事业，
他曾资助日本著名佛教学者铃木大拙。
▲铃木大拙
安宅英一作为弥吉的长子，打一出生就过上了不愁温饱的优渥生活，并从小培养了一定高度的艺术审美眼光。在英一成为安宅集团的掌权人以后，热爱艺术的他决定成立一家属于自己集团的艺术馆。美其名曰是为了丰富员工生活、增加艺术熏陶，实则是为了满足自己的收藏“私欲”。他的收藏标准只有一条：那就是美，符合安宅英一的审美的器物。清代的官窑都没有进安宅英一的法眼。他一年到头奔走于各大拍卖会之间，公司帐上的盈余都买了陶瓷，每一件都是安宅英一花费巨大心血淘来的宝物。来自中国的高古瓷，成为了他最爱的门类。▲大阪市立东洋陶瓷美术馆
虽然有庞大的财力作为支撑，
但安宅英一的收藏生涯也不是一帆风顺的。
公司曾一度因为石油危机面临破产。
当时如果售出这批藏品是可以挽救当时的局面的。
此时安宅先生的选择是他一生的闪光点，
在拯救公司和保全藏品之间他毅然选择了后者，
这批器物并没有随着公司的倒闭而流散，
而是在大阪市政府的的支持下，
以这批藏品为基础建立了
大阪市立东洋陶瓷美术馆。
显然，“收藏家”的身份在安宅英一
心中的地位是高过于“企业家”的。
▲大阪市立东洋陶瓷美术馆
作为大阪东洋陶瓷美术馆的建馆根基，
安宅英一的这批中国陶瓷相当“精”，
其中有2件陶瓷是日本的国宝，
12件被指定为日本的“重要文化财”。
1国宝南宋建窑油滴天目茶碗2国宝南宋龙泉窑飞青瓷花瓶3重要文化财宋吉州窑木叶天目茶碗4重要文化财南宋龙泉窑青瓷凤凰耳花瓶5重要文化财元景德镇窑青花莲池鱼藻纹罐6重要文化财金磁州窑绿釉黑花牡丹纹瓶7重要文化财金定窑白瓷铁锈花牡丹卷草纹瓶8重要文化财定窑白瓷刻花连花纹洗9北宋汝瓷水仙盆10南宋建窑油滴天目11北宋磁州窑白地黑花鱼纹钵12南宋吉州窑剪纸贴花玳瑁釉长颈瓶得益于安宅英一超群的审美眼光，和他倾尽财力的收藏魄力。也因为住友集团的努力保全，让后人可以在如今的日本藏馆中一睹这批藏品的风采。每一件器物，都透露着安宅英一的品位与眼光，同时也展示出了中国陶瓷无国界的艺术魅力！第三位：临宇山人
说起临宇山人（富田雅孝），
相信各位藏友并不陌生。
他的宋瓷收藏最初起步于上世纪70年代，
收藏囊括南北诸窑，
被誉为最全面的宋瓷私人收藏。
▲临宇山人所藏部分中国古瓷临宇山人自年代开始收藏中国瓷器，
近20年来尤其专注于宋瓷，
是一位审美情趣极高的日本收藏家。
在独到的收藏眼光、与顶级古董商、
拍卖行通力合作等多重因素合力作用下，
短短二三十年内一跃成为
日本乃至全球的重要收藏家，
他的专场也一度成为宋瓷标杆，
被戏称为“对宋瓷最专情的男人”！
▲临宇山人旧藏宋代建盏年伦敦苏富比成交价9,,元临宇山人的藏品数量其实并不大，
不会超过件。
从他众多藏品中，我们可以发现，
他的收藏品位是典型的
日式收藏品味——器物传承显赫，
而对器物的品相要求并不是很高。
这并不代表临宇山人不注重审美。
相反，器物来序清晰、来源可靠，
在某种程度上来说，
它反映出该器物的审美始终“在线”，
才能它经过了几代人的严格审视最终保留下来。
这不仅是艺术价值的保证，
也为它的人文价值增色不少。
▲临宇山人旧藏宋盏临宇山人在年认识银座古董店主人后，
才开始专注宋瓷收藏。
到现在大约三十多年时间，
然而藏品并不算多，
却件件都称得上是名窑名作。
▲临宇山人旧藏古瓷他谨遵两大收藏原则：一、求精不求多；二、持之以恒。保证每件器物的品质，
年复一年，耐心坚持，
把收藏当作一项长期的爱好或事业。
决定一个藏家的高度，
不是看他的收藏量，
而是看他最高的那几件器物水准在哪里。
▼磁州窑红绿彩花卉纹碗金·直径19.2cm成交价13,美元这件磁州窑红绿彩碗是引导临宇山人专注于宋瓷收藏的开山之作。▼建窑油滴天目茶碗南宋·直径12.2cm成交价11,,美元宋代建窑黑釉茶碗是公认的典藏重器，这既得益於其外形美观、工艺创新，亦可归功於它丰富的茗茶文化内涵。这件珍罕茶碗来源显赫，在纳入临宇山人珍藏之前，曾经是黑田家族(丰臣秀吉谋臣家)和安宅旧藏。▼ 吉州窑玳瑁釉剪纸贴双凤纹长颈瓶 南宋·铭“飞鹤” 成交价1,,美元此瓶为安宅旧藏，年4月9日登记为日本重要美术品，来源显赫，加上此类吉州窑剪纸贴花长颈瓶十分罕见，愈显得此瓶弥足珍贵。▼龙泉窑青釉折沿洗南宋·直径14.5cm成交价1,,美元此种形式的折沿洗十分珍罕，充分呈现宋代单色釉简练大方之美感。▼磁州窑白地黑花鱼藻纹钵北宋～金·高13.2cm成交价,美元磁州窑并非单指一种瓷器或一个窑址，而是泛指生产多种瓷器，分布於华北广大地区的一大窑系。本件鱼藻纹钵即为观台磁州窑的细路产品，原属安宅收藏，曾经数十次出版、展览，为世界陶瓷界知名的磁州窑名品。▼龙泉窑青釉凤耳盘口瓶南宋·高27.3cm成交价,美元此器形制因似造纸打浆所用槌具，亦称纸槌瓶，为宋代常见的瓶形，而於瓶颈两侧附贴双耳，则为南宋龙泉窑所特有，见凤耳及鱼耳两种。▼钧窑天蓝釉紫斑小碗北宋～金成交价6,,港元此件钧窑小碗造型隽秀，盈盈可握。其萤润光亮的天蓝釉面之中饰有不规则的玫瑰紫色斑块，观之如晚霞变幻又如山水氤氲，引人入胜。▼钧窑天蓝釉菱花口盆托元～明初·“四”字款成交价5,,港元此器造型规整，做工考究，是陈设类钧瓷中的一件佳作。▼定窑划花莲纹洗北宋成交价5,,港元莲纹为定窑中流行的纹饰，盖取其“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”之高洁寓意。▼钧窑天蓝釉出戟尊“六”字款元～明初成交价4,,港元此件出戟尊造型古朴庄重，充分利用了宽厚的扉棱来衬托其优雅的线条，摹古而不泥古，是仿古瓷器的典范之作。▼定窑刻莲纹盘北宋成交价3,,港元定窑是五大名窑中唯一以纹饰见长者，素有定州花瓷的美称。定窑中刻有此种纹饰的折腰盘殊不多见。▼吉州窑仿剔犀如意云纹梅瓶南宋～元成交价2,,港元仿剔犀纹梅瓶是吉州窑中罕见的品种。此一装饰是入窑前用浅黄色釉在黑釉上绘制出剔犀风格的图案後，再经窑烧而成。烧制过程中浅黄釉与黑釉交融，纹饰稍有流淌，并产生蓝色乳浊窑变，使装饰效果愈加丰富。▼建窑兔毫盏南宋成交价2,,港元此束口盏是建窑中最具代表性的器形。建窑黑釉效果的呈现取决于窑室气氛，窑温，窑位等诸多因素，非人力所能决断，因此制作难度极大。▼龙泉窑长颈瓶南宋成交2,,港元此器造型简洁，线条秀丽，充分体现了宋代极简主义的审美情趣。凭藉多次施釉的特殊工艺和先进的龙窑所营造的还原烧造气氛，南宋龙泉青釉得以创造出层次丰富，厚如堆脂的粉青釉。这种理想的龙泉青釉在日本被称为“砧青瓷”。▼龙泉窑双鱼纹折沿盘南宋成交价2,,港元本盘釉质润泽，发色青翠，温润如玉，是龙泉青瓷中难得的佳品。▼定窑印孔雀穿牡丹纹盘北宋～金成交价2,,港元定窑印花工艺始於北宋而盛于金，以其繁丽似锦的装饰呈现素色瓷器中最华丽的风格。▼耀州窑刻牡丹纹花口尊北宋成交价1,,港元花口尊是耀州窑独具特色的一种器形，其祖形可追溯至五代耀州窑一类口沿无翻折的五尖瓣菱花口尊，素身无纹。▼吉州窑木叶碗南宋成交价,港元木叶装饰是吉州窑最富有创意的艺术创造。当坯件在窑炉中高温烧造时，釉料和树叶间的化学反应会在碗中留下琥珀色的叶形影像。在烧造过程中树叶的边沿容易卷曲，因此造成不完整的叶形影像，如本件斗笠碗一样能呈现完整叶形的例子殊为难得。▼磁州窑黑剔花大罐金～元成交价,港元▼磁州窑白地黑花钵北宋～金成交价,港币深腹钵是北宋晚期至金前期磁州窑的代表作品。 ▼钧窑玫瑰紫釉尊元～明初成交价,美元钧窑以其幻化多彩的釉色取胜，而在诸多釉色中又以此种玫瑰紫色最引人瞩目。▼越窑青釉刻莲纹鸳鸯钮圆盒五代～北宋成交价,美元越窑青瓷不但闻名中外，更加得到唐、宋统治者的青睐成为贡器。越窑青瓷造型优雅，釉质腴润如玉，备受文人墨客推崇，陆羽在其名著《茶经》中论越窑青瓷为最佳茶碗。▼定窑白釉刻莲纹盘北宋·直径16.5cm成交价,美元定窑是五大名窑中唯一以纹饰见长者，素有“定州花瓷”的美称。▼紫金釉梅瓶北宋·高22.6cm成交价,美元这件紫金釉梅瓶出自安宅旧藏。紫金釉在北方多个窑口中皆有烧造，具有代表性的有河北定窑、磁州窑，河南当阳峪窑，以及陕西耀州窑。本件梅瓶造型优美，釉色深沉，釉面具有金属光泽，为紫金釉中的上品。▼钧窑天蓝釉小炉北宋～金·高5cm成交价37,美元钧窑香炉如此般小巧玲珑者十分罕见。▼青白釉印花花卉纹八棱瓶南宋～元·高17.5cm成交价37,美元▼黑釉堆线纹小注壶北宋～金·高7.5cm成交价30,美元 ▼吉州窑剪纸贴花盏南宋·直径11.3cm成交价18,美元吉州窑以其独特之剪纸贴花装饰技巧驰名，窑工根据瓷器不同的造型，分别采用不同的花饰搭配以各式釉面和色彩，变化多端，装饰效果尤佳。虽为民窑之属，仍充分显示宋代窑工的高超技艺。收藏更多高端陶瓷作品，欢迎添加下方顾问号，或直接点击原文！预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇